5 марта, 17:34

Спектакль «Господа Головлевы» от студентов ВГИКа и лаборатория «Маяковка+Бутусовцы» представляют новые театральные работы

На сцене только четыре табуретки: спектакль «Господа Головлевы» от студентов ростовского ВГИКа заявлен к показу на московском фестивале  Ростовский режиссер, выпускник Екатеринбургского театрального института Андрей Бахарев поставил с будущими выпускниками ростовского филиала ВГИКа спектакль-фантазию «Хармс», а потом решил, что пора взяться за мощную работу, которая предполагала бы большую глубину.   «Прочитал, что «Господа Головлевы» Салтыкова-Щедрина — это самое мрачное произведение русской литературы. На самом деле страшен даже не сюжет, а то, что происходит с людьми. У нас из декораций — только четыре табуретки, все остальное на сцене создают сами актеры. Это очень тяжелая работа даже для профессионального артиста», — отметил Андрей Бахарев.  «Головлевы» уже заявлены к показу на московском фестивале, который состоится в апреле. А премьера на ростовской сцене ожидается в этом месяце.   Полный текст интервью Елены Бондаренко с Андреем Бахаревым читайте в выпуске «Молота» № 16 от 04.03.2025.
Телеканал «ДОН 24»
Телеканал «ДОН 24»
На сцене только четыре табуретки: спектакль «Господа Головлевы» от студентов ростовского ВГИКа заявлен к показу на московском фестивале Ростовский режиссер, выпускник Екатеринбургского театрального института Андрей Бахарев поставил с будущими выпускниками ростовского филиала ВГИКа спектакль-фантазию «Хармс», а потом решил, что пора взяться за мощную работу, которая предполагала бы большую глубину. «Прочитал, что «Господа Головлевы» Салтыкова-Щедрина — это самое мрачное произведение русской литературы. На самом деле страшен даже не сюжет, а то, что происходит с людьми. У нас из декораций — только четыре табуретки, все остальное на сцене создают сами актеры. Это очень тяжелая работа даже для профессионального артиста», — отметил Андрей Бахарев. «Головлевы» уже заявлены к показу на московском фестивале, который состоится в апреле. А премьера на ростовской сцене ожидается в этом месяце. Полный текст интервью Елены Бондаренко с Андреем Бахаревым читайте в выпуске «Молота» № 16 от 04.03.2025.
В начале сезона Театр Маяковского запустил лабораторию «Маяковка+Бутусовцы». В рамках нее восемь выпускников Мастерской Юрия Бутусова создали эскизы на тему «Русский рассказ XX века». Три из этих эскизов теперь вошли в репертуар театра.   Работы Александра Церени, Ивана Орлова и Егора Ковалева как бы объединены в один трехчастный спектакль, но при этом сохраняют эскизность и самостоятельность высказывания. Постановки совершенно разные с точки зрения как выбранного материала, так и формы.   Александр Цереня очень литературоцентрично поставил «Подлеца» Набокова, на визуальном уровне подчеркнув шахматную композицию текста и пристрастие писателя к этой игре. Только вместо клеток шахматной доски здесь сотни черно-белых дуэльных перчаток, и любая из них — рискованный ход и некий символ всепоглощающего страха. Именно он — главный герой и движущий импульс спектакля. Антону Петровичу лишь остается жадно заглатывать свой страх, воплощенный в черной перчатке, вместе с сэндвичем. Эта финальная сцена — очень говорящая и самая сильная в работе Церени.    Читать рецензию полностью    Приобрести билеты    #театр_cg
Театр Маяковского
Театр Маяковского
В начале сезона Театр Маяковского запустил лабораторию «Маяковка+Бутусовцы». В рамках нее восемь выпускников Мастерской Юрия Бутусова создали эскизы на тему «Русский рассказ XX века». Три из этих эскизов теперь вошли в репертуар театра. Работы Александра Церени, Ивана Орлова и Егора Ковалева как бы объединены в один трехчастный спектакль, но при этом сохраняют эскизность и самостоятельность высказывания. Постановки совершенно разные с точки зрения как выбранного материала, так и формы. Александр Цереня очень литературоцентрично поставил «Подлеца» Набокова, на визуальном уровне подчеркнув шахматную композицию текста и пристрастие писателя к этой игре. Только вместо клеток шахматной доски здесь сотни черно-белых дуэльных перчаток, и любая из них — рискованный ход и некий символ всепоглощающего страха. Именно он — главный герой и движущий импульс спектакля. Антону Петровичу лишь остается жадно заглатывать свой страх, воплощенный в черной перчатке, вместе с сэндвичем. Эта финальная сцена — очень говорящая и самая сильная в работе Церени. Читать рецензию полностью Приобрести билеты #театр_cg
Зальцман выпускает спектакль по произведениям Кустурицы  8 и 9 марта на Симоновской сцене Театра Вахтангова сыграют премьеру «СТО БЕД». Это спектакль режиссера Галины Зальцман по произведениям сербского кинорежиссера Эмира Кустурицы.   «На мой взгляд, главное качество Кустурицы – умение смотреть на мир с позиции любви,  –  говорит Зальцман.  –  У него всегда есть герой, не похожий на стереотипного героя; война, которая, прикидываясь балаганом, подбирается все ближе; и любовь, которая все победит».   По словам режиссера, в фильмах Кустурицы есть свобода, умение смеяться в самых грустных местах и парадоксальное поведение людей, которых он умеет удивительно видеть. Его герой порой не знает «где его место в этой истории».  Подробнее Фото: сайт РАМТа
Театрал
Театрал
Зальцман выпускает спектакль по произведениям Кустурицы 8 и 9 марта на Симоновской сцене Театра Вахтангова сыграют премьеру «СТО БЕД». Это спектакль режиссера Галины Зальцман по произведениям сербского кинорежиссера Эмира Кустурицы. «На мой взгляд, главное качество Кустурицы – умение смотреть на мир с позиции любви, – говорит Зальцман. – У него всегда есть герой, не похожий на стереотипного героя; война, которая, прикидываясь балаганом, подбирается все ближе; и любовь, которая все победит». По словам режиссера, в фильмах Кустурицы есть свобода, умение смеяться в самых грустных местах и парадоксальное поведение людей, которых он умеет удивительно видеть. Его герой порой не знает «где его место в этой истории». Подробнее Фото: сайт РАМТа
Таврия. Новости Херсонской области
Таврия. Новости Херсонской области
Театр "Артемон" Владимировской школы Скадовского округа стал местом притяжения учащихся и педагогов В театральной студии занимается около 20 ребят из разных классов. Они самостоятельно работают со звуком и светом, оформляют помещения для выступлений, изучают сценическое движение и пробуют себя в импровизации. "У нас большие планы, на этом мы не остановимся. Ребята в пределах программы по русской литературе изучают произведения Пушкина, Гоголя, Лермонтова. Как не взять и не сделать хотя бы отрывки из этих великих произведений?", — отметила директор Владимировской школы Елена Заборникова. ПОДПИСАТЬСЯ НА ТАВРИЮ
О проверках "дроповодов" и криптообменников и не только - на tokengram.ru
Tokengram.ru
Tokengram.ru
О проверках "дроповодов" и криптообменников и не только - на tokengram.ru
В «Маяковке» запускают новый творческий проект «Театр у школьный доски»   12+   Норильские школьники услышат, как актеры читают тексты программных произведений русской классики.   Сейчас идет работа над сказками Салтыкова-Щедрина и произведениями Маяковского. Позже будут готовы «Маленькие трагедии» Пушкина. Проект курируют режиссеры Тимур Файрузов и Анна Бабанова.
Северный город Норильск
Северный город Норильск
В «Маяковке» запускают новый творческий проект «Театр у школьный доски» 12+ Норильские школьники услышат, как актеры читают тексты программных произведений русской классики. Сейчас идет работа над сказками Салтыкова-Щедрина и произведениями Маяковского. Позже будут готовы «Маленькие трагедии» Пушкина. Проект курируют режиссеры Тимур Файрузов и Анна Бабанова.
Бутусовцы представили премьеру в Маяковке  В Театре Маяковского прошли первые показы спектакля «Маяковка+Бутусовцы. Итоги», который стал результатом режиссерской лаборатории «Маяковка+Бутусовцы» по русскому рассказу ХХ века, прошедшей в начале сезона. Из восьми режиссерских эскизов, представленных выпускниками Мастерской Юрия Бутусова, в спектакль вошли три.    «Александр Цереня, выбрав рассказ Владимира Набокова "Подлец", размышляет о психологии человека, загнанного в угол. Иван Орлов представляет фантасмагорическую интерпретацию рассказа Максима Горького "Страсти-мордасти". Егор Ковалев рассказывает поэтическую и трогательную историю любви длиною в жизнь по рассказу Леонида Андреева "Герман и Марта"», – сообщается на сайте Маяковки.  Таким образом, за один вечер можно познакомиться сразу с тремя работами молодых режиссеров, попробовать понять, что их интересует сегодня и какие герои оказываются в центре их внимания.  Фото: Элина Иудина Фоторепортаж
Театрал
Театрал
Бутусовцы представили премьеру в Маяковке В Театре Маяковского прошли первые показы спектакля «Маяковка+Бутусовцы. Итоги», который стал результатом режиссерской лаборатории «Маяковка+Бутусовцы» по русскому рассказу ХХ века, прошедшей в начале сезона. Из восьми режиссерских эскизов, представленных выпускниками Мастерской Юрия Бутусова, в спектакль вошли три. «Александр Цереня, выбрав рассказ Владимира Набокова "Подлец", размышляет о психологии человека, загнанного в угол. Иван Орлов представляет фантасмагорическую интерпретацию рассказа Максима Горького "Страсти-мордасти". Егор Ковалев рассказывает поэтическую и трогательную историю любви длиною в жизнь по рассказу Леонида Андреева "Герман и Марта"», – сообщается на сайте Маяковки. Таким образом, за один вечер можно познакомиться сразу с тремя работами молодых режиссеров, попробовать понять, что их интересует сегодня и какие герои оказываются в центре их внимания. Фото: Элина Иудина Фоторепортаж
Одна из последних премьер Большого театра — балет «Буря». Главную партию мага Просперо в ней исполнил Денис Савин. Также в постановке участвуют Маргарита Шрайнер, Алексей Путинцев, Вячеслав Лопатин, Игорь Горелкин и другие.  Действие балета происходит на корабле в море, а также на волшебном острове. Однажды герцог Милана Антонио и король Неаполя Алонзо с помощью интриг отняли у мага Просперо престол и выслали его с дочерью Мирандой из Милана. Теперь Просперо хочет отомстить и насылает бурю на корабль, на котором плывут его обидчики...  Оригинальную постановку по собственному либретто создал хореограф Вячеслав Самодуров, музыку для балета написал композитор Юрий Красавин, а костюмы придумал модельер Игорь Чапурин.  «Следуя за Шекспиром, у которого речь разных лиц различна, хореограф выстраивает здание балета тоже из разности — танца классического и не очень  главные герои и духи , гротесковой или повествовательной пантомимы  пассажиры корабля , бытового жеста  когда героям нужно таскать камни и пить алкоголь из горла бутылки . У Просперо, творца и тирана, своя линия. Он вбирает всё и как бы копит это в себе, мало расплёскивая наружу. Благодаря разделению пластик балет внятен и одновременно загадочен, как и подобает опусу по "Буре"»  Майя Крылова .   Фото Елены Фетисовой.
Современный Театр
Современный Театр
Одна из последних премьер Большого театра — балет «Буря». Главную партию мага Просперо в ней исполнил Денис Савин. Также в постановке участвуют Маргарита Шрайнер, Алексей Путинцев, Вячеслав Лопатин, Игорь Горелкин и другие. Действие балета происходит на корабле в море, а также на волшебном острове. Однажды герцог Милана Антонио и король Неаполя Алонзо с помощью интриг отняли у мага Просперо престол и выслали его с дочерью Мирандой из Милана. Теперь Просперо хочет отомстить и насылает бурю на корабль, на котором плывут его обидчики... Оригинальную постановку по собственному либретто создал хореограф Вячеслав Самодуров, музыку для балета написал композитор Юрий Красавин, а костюмы придумал модельер Игорь Чапурин. «Следуя за Шекспиром, у которого речь разных лиц различна, хореограф выстраивает здание балета тоже из разности — танца классического и не очень главные герои и духи , гротесковой или повествовательной пантомимы пассажиры корабля , бытового жеста когда героям нужно таскать камни и пить алкоголь из горла бутылки . У Просперо, творца и тирана, своя линия. Он вбирает всё и как бы копит это в себе, мало расплёскивая наружу. Благодаря разделению пластик балет внятен и одновременно загадочен, как и подобает опусу по "Буре"» Майя Крылова . Фото Елены Фетисовой.
Никита Бетехтин ставит в Германии спектакль по пьесе Анастасии Букреевой «Чёрная пурга». Он выпускает премьеру в независимом театре The Chaika, основанном в 2023 году. За два сезона театр создал четыре постановки, которые показывались в Португалии, Испании, Германии, Франции, Венгрии, Черногории, Сербии и Люксембурге.  «Чёрная пурга» Анастасии Букреевой – одна из самых популярных пьес последних лет, победительница конкурса «Кульминация» 2021 года. Это абсурдистская история о страшном северном городе мёртвых шахтёров, откуда невозможно выбраться, где время и пространство искажаются. Над её постановкой Бетехтин работает вместе с художником Михаилом Заикановым. В спектакле заняты основатели театра The Chaika Алексей Дедоборщ, Егор Морозов, а также Алиса Дмитриева и Дмитрий Голубев.  Премьерные показы пройдут в Берлине на площадке Ballhaus Prinzenallee 16 марта и в Молодёжном театре Франкуфурта – 19 марта.  Хроника «Театр во время боевых действий. Месяц 37»
Театръ
Театръ
Никита Бетехтин ставит в Германии спектакль по пьесе Анастасии Букреевой «Чёрная пурга». Он выпускает премьеру в независимом театре The Chaika, основанном в 2023 году. За два сезона театр создал четыре постановки, которые показывались в Португалии, Испании, Германии, Франции, Венгрии, Черногории, Сербии и Люксембурге. «Чёрная пурга» Анастасии Букреевой – одна из самых популярных пьес последних лет, победительница конкурса «Кульминация» 2021 года. Это абсурдистская история о страшном северном городе мёртвых шахтёров, откуда невозможно выбраться, где время и пространство искажаются. Над её постановкой Бетехтин работает вместе с художником Михаилом Заикановым. В спектакле заняты основатели театра The Chaika Алексей Дедоборщ, Егор Морозов, а также Алиса Дмитриева и Дмитрий Голубев. Премьерные показы пройдут в Берлине на площадке Ballhaus Prinzenallee 16 марта и в Молодёжном театре Франкуфурта – 19 марта. Хроника «Театр во время боевых действий. Месяц 37»